Gli Artigiani

Fondata nel 1982, l'azienda friulana FerroLuce Handmade Light è specializzata in lampade e accessori per l'illuminazione realizzati a mano in ceramica. Con un processo produttivo tutto italiano, ogni prodotto offre forme armoniose e colori freschi. Ferroluce si distingue per l'attenzione ai materiali e alla produzione, oltre che per la capacità di offrire personalizzazioni, sia per quanto riguarda la forma, la decorazione delle dimensioni e il colore, per ogni prodotto, in modo da soddisfare i gusti più specifici.

Filippo Carandini, nato a Firenze, è un interior designer con sede a Milano, specializzato nella progettazione visiva complessiva di progetti residenziali e commerciali. Nel 2021 ha lanciato una collezione di mobili, che rappresenta la naturale evoluzione delle sue esperienze professionali e della sua passione, interamente prodotta in Italia in collaborazione con artigiani locali. Volumi essenziali, colori vivaci e materiali tattili sono gli elementi chiave dei pezzi, progettati per interagire con l'ambiente circostante creando un affascinante accento asimmetrico.

Kubel Design, marchio di tappeti fatti a mano, è stato fondato nel cuore dell'Abruzzo da Maria. Con la passione per lo stile Bauhaus e il suprematismo, Maria ha voluto fondere questi movimenti in arredi speciali realizzati con tecnologie e materiali sostenibili. I tappeti Kubel Design sono realizzati a mano con corde di cotone di alta qualità senza l'utilizzo di coloranti, acqua o sostanze chimiche. Un approccio moderno al design della casa: tradizione artigianale, arte contemporanea e produzione sostenibile.

Produttori di accessori per la cucina e la tavola e di complementi d'arredo di alto design, tutti realizzati interamente in Italia con i migliori materiali e con meticolosi controlli di qualità. Mepra è stata fondata nel 1947, ma la storia imprenditoriale della famiglia Prandelli risale ai primi anni del Novecento con un'azienda metalmeccanica. Negli anni Cinquanta, la famiglia si è convertita alla produzione di posate in acciaio e si è poi cimentata con decorazioni dorate e smalti colorati, prima di sperimentare la plastica, il vetro, il legno e la ceramica.

Via Rossini Milano fa parte del settore del design, offrendo mobili e decorazioni creative per interni: sedie, tavoli e molto altro. Con una lunga tradizione che affonda le sue radici nell'artigianato del XX secolo, l'azienda guarda al futuro, con un design originale e moderno che trasforma la storia artigianale nel look di domani. In un mondo in rapida e continua evoluzione, Via Rossini conserva il know-how tradizionale, innovando e sperimentando nuove forme e materiali.

Filadelfio Todaro è un artista italiano della ceramica. Diplomatosi all'Accademia di Belle Arti di Palermo, espone con successo dalla fine degli anni Ottanta. Utilizza i canoni tecnici ed estetici della tradizione ceramica siciliana come solide basi per la sua arte. Si concentra sulla forma dell'opera d'arte, cercando di creare nuove forme attraverso l'uso di tecniche tradizionali e moderne. Il colore è utilizzato come mezzo per enfatizzare le caratteristiche principali della forma.

Italia Veloce è stata fondata a Parma nel 2009, ma la sua storia risale al 1909 e a un'officina artigianale di biciclette e telai in acciaio. Un secolo dopo, è nato un nuovo marchio, di alto valore artistico e artigianale, con un design raffinato e parti esclusive fatte a mano, pezzi d'epoca, pelli e tessuti, per un'esperienza di personalizzazione senza precedenti. Una collezione di sei biciclette, tra cui un modello elettrico. Tutte le biciclette sono numerate con cartellini incisi a mano.

L'artista Elisabetta Milan è cresciuta nella bottega del nonno Pietro dove si è immersa nell'arte prima di formarsi a Udine e Venezia come storica dell'arte e restauratrice. I suoi dipinti fondono tecniche legate al patrimonio artigianale del restauro e dell'arte astratta, includendo pietre, minerali, sabbie e conchiglie. Dal 2008 collabora con importanti gallerie d'arte negli Stati Uniti e con aziende del settore nautico, tra cui Fincantieri e Carnival. Nel 2020 ha fondato il progetto PlasticOcene per proteggere il mare attraverso l'arte.

Ispirata dalla pietra e guidata dal design, l'esperienza decennale di Marmobon nel settore, con sede nel famoso Stone District di Verona, è specializzata nella progettazione e nella lavorazione di marmi, pietre naturali e progetti in conglomerato. La scelta dei materiali, l'esperienza produttiva, l'innovazione tecnologica e la collaborazione con architetti e designer, permettono al marchio di portare sul mercato nazionale e internazionale prodotti di qualità in grado di rispondere alle moderne esigenze del settore.

Artista, designer e direttore creativo, Antonio Aricò è nato nel 1983 a Reggio Calabria. Nel 2011 apre il suo studio a Milano e crea la prima collezione Back Home, presentata alla Milano Design Week 2012. Frutto dell'incontro tra artigianato e design industriale, le sue opere sono esposte in tutto il mondo. Aricò collabora con grandi marchi, come Barilla, Seletti, Alessi, Bitossi ed EditaMateria, creando prodotti iconici. Nel 2017 ha seguito anche la direzione artistica di Bialetti.

Un piccolo laboratorio artigianale fondato da Achille Radice in Brianza 60 anni fa. Oggi Radice opera su scala internazionale ed è specializzata in arredi di lusso Made in Italy. Guidata da Luca, Davide e Giorgio, la terza generazione, l'azienda fonde l'esperienza manifatturiera con tecniche moderne e materiali di qualità per creare prodotti destinati a spazi privati e pubblici, come yacht e hotel di lusso: divani, poltrone, mobili bar, ma anche tavoli, consolle, armadi, librerie e lampade.

Il Lanificio Leo, la più antica fabbrica tessile della Calabria, è stato fondato nel 1873. Oggi è un marchio internazionale e un'azienda-museo: i valori della tradizione incontrano un linguaggio contemporaneo. Le collezioni home-wear sono il risultato dell'incontro tra una tradizione tessile secolare, il concetto di prodotto orientato al design e un sistema culturale radicato: i manufatti, creati con macchinari del 1890 e del 1965 combinati con macchine di ultima generazione, illustrano un patrimonio di conoscenze e maestria che si trasforma in oggetti di raffinata contemporaneità.

Movimento, colore e divertimento. Gioi è il nuovo marchio di artigianato di lusso nato all'interno del laboratorio artistico Zanetto, leader nella lavorazione dei metalli nobili per la tavola e il mondo dell'arredamento. La collezione Barock di accessori bar di design in titanio, frutto della collaborazione con il famoso designer Samer Alameen, gioca con i contrasti, preservando la purezza dell'artigianato in un mondo contemporaneo in continuo movimento. Bicchieri, apribottiglie, portabottiglie, miscelatori, shaker, tutti dal design divertente e ispirati al mondo della meccanica.

DESIGNforMACHA è un'azienda di illuminazione fondata a Milano nel 2016. Lampade raffinate prodotte in quantità limitate, per garantirne l'eccellenza e l'esclusività. L'ottone, lega nobile e malleabile, viene lavorato artigianalmente in tutte le fasi della produzione; dalla fonderia alla cesellatura, passando per la tornitura, l'assemblaggio, la lucidatura e il trattamento superficiale. Un progetto di ampio respiro che mira a portare il know-how di DESIGNforMACHA e i suoi prodotti in tutto il mondo.

La qualità italiana incontra la passione per la bellezza. Dal 1996 l'azienda napoletana Epoca Lampadari produce lampadari e complementi d'arredo in ferro battuto e ottone, impreziositi da preziosi vetri e cristalli di Murano, con decorazioni a tempera e finiture in foglia d'oro. Le creazioni, caratterizzate da una scelta accurata dei materiali e realizzate da abili artigiani, esprimono il valore del più puro artigianato Made in Italy e sono destinate a durare nel tempo.

Fondata nel 1955 da Brandimarte Guscelli, l'azienda fiorentina Brandimarte Firenze è specializzata nella lavorazione dell'argento. Oggi il marchio è guidato da Bianca Guscelli, terza generazione, che continua la tradizione di famiglia attraverso le tecniche di lavorazione artigianale e il design Made in Italy. Oggetti in argento per la tavola, come la Wine Collection che comprende decanter e bicchieri da degustazione, gioielli, ma anche opere d'arte e medaglie storiche. L'argento torna nella vita di tutti i giorni in modo innovativo, nei settori dell'arredamento, dell'enoteca, dell'hotellerie, delle tendenze stilistiche e della moda.

Azienda giovane e dinamica, LuceVetro è il marchio fondato da Cecilia Cenedese, che porta nel progetto la grande esperienza della famiglia Cenedese nel campo dell'illuminazione. Ogni lampadario, lampada da tavolo, applique e plafoniera nasce da un complesso processo creativo che parte dalla ricerca del luogo e arriva alla creazione completa e di alta qualità. I prodotti sono altamente personalizzabili nelle forme e nei materiali. Protagonista assoluto delle collezioni LuceVetro è il vetro di Murano, insieme alla sua straordinaria storia.

Un progetto nato alla fine degli anni '70 con Eugenio Cassina, maestro e cultore delle belle arti, che ancora oggi rappresenta il concetto del marchio S&L Interni. Dal 1996, l'architetto Luca Cassina e Stefano Padoan hanno affiancato l'azienda di Meda di Monza e Brianza, portando avanti il progetto con l'impegno costante di implementare l'idea di eleganza e artigianalità italiana. Mobili e complementi d'arredo per il settore privato e contract frutto di collaborazioni con artigiani qualificati.

Arper, fondata nel 1989, è un'azienda italiana di arredamento con sede a Treviso. Partita come piccola azienda familiare, è diventata oggi un marchio internazionale che propone un design incentrato sull'estetica e sulla funzionalità, ma anche sulla cultura e sui valori dell'autenticità e dell'essenzialità. Espressione di questa filosofia è il primo progetto culturale dedicato all'architetto italo-brasiliano Lina Bo Bardi (1914-1992) e la realizzazione in edizione limitata della Bardi's Bowl Chair.

Daria Petrilli vive e lavora a Roma, ma le sue opere sono esposte nelle più famose mostre nazionali e internazionali, con numerosi riconoscimenti, come il Premio Accademia Pictor di Torino e collaborazioni con aziende prestigiose, come Shiseido. I suoi dipinti ritraggono figure femminili surreali, eteree e irraggiungibili, spesso ritratte con animali. Un'arte volutamente provocatoria che evoca l'arte classica, attingendo alla produzione digitale di illustrazioni, dove si incontrano l'incanto del Rinascimento italiano e il linguaggio underground del Pop Surrealism.