Gli Artigiani

Daria Petrilli vive e lavora a Roma, ma le sue opere sono esposte nelle più famose mostre nazionali e internazionali, con numerosi riconoscimenti, come il Premio Accademia Pictor di Torino e collaborazioni con aziende prestigiose, come Shiseido. I suoi dipinti ritraggono figure femminili surreali, eteree e irraggiungibili, spesso ritratte con animali. Un'arte volutamente provocatoria che evoca l'arte classica, attingendo alla produzione digitale di illustrazioni, dove si incontrano l'incanto del Rinascimento italiano e il linguaggio underground del Pop Surrealism.

Alfredo Sosabravo è nato nel 1930 a Sagua la Grande, Cuba. Le sue opere in terracotta, semplici e dai colori vivaci, rappresentano oggetti meccanici e rappresentazioni anatomiche simboliche. La lavorazione è interamente manuale e ogni pezzo è unico e irripetibile. Nel 2020, presso il Museo della Ceramica de L'Avana, si è tenuta una mostra dedicata al maestro Sosabravo, che ha compiuto 90 anni, con opere in ceramica realizzate nella storica fabbrica delle Ceramiche Giuseppe Mazzotti di Albisola, città in cui l'artista si è trasferito nel 1993.

Dinamico esploratore di una filosofia funzionale-creativa, il marchio di mobili e accessori in metallo Giacopini crea con le sue collezioni una combinazione di stile, estetica e tecnica progettuale. Specialista del ferro e progettista di soluzioni e complementi d'arredo, il fondatore del marchio Michele Giacopini crea collezioni che, grazie alla tecnica e all'esperienza maturata negli anni, possono essere modificate anche dai clienti, per soddisfare le esigenze decorative e di design di tutti gli interni domestici e pubblici.

Pieces of Venice nasce dall'amore per Venezia e si concretizza attraverso la sostenibilità ambientale, il sostegno alla comunità e il design industriale. Luciano e Karin Marson, fondatori di Pieces of Venice e del progetto "Save Venice one piece at a time", danno nuova vita a materiali riciclati come catene di navi, pontoni, passerelle della città di Venezia, ancore e vecchie briccole della Laguna, creando oggetti di design per grandi e piccini: altalene, cavalli a dondolo, bastoni da passeggio, fermacarte e calzascarpe.

Anna Corcione è una pittrice, artista e scultrice che esplora la profonda connessione con la natura in opere contemporanee. Con sede tra Napoli e Firenze, esamina temi sociali con linee evocative e un linguaggio artistico universale. Le sue opere sono state esposte in tutto il mondo e collabora regolarmente con istituzioni culturali, ambasciate e università.

Il marchio Patrizia Volpato nasce da un'azienda artigianale del 1980, specializzata nella produzione di lampade decorative di design. Profondamente radicata nell'area di Marghera a Venezia, l'azienda Patrizia Volpato unisce la tradizione del vetro soffiato di Murano alla modernità, mescolando stili diversi. Un ampio catalogo di lampade di design innovative e progetti personalizzati per il mercato italiano ed estero, destinati a studi di architettura, hotel, navi da crociera, aziende di arredamento e marchi di moda.

Sara Massidda è nata nel 1980 a Corinaldo, Ancona. Dopo aver iniziato con la lavorazione dei metalli, l'artista si è avvicinata a un nuovo materiale: il feltro. Realizza arazzi, coperte, coprisedie, ma anche mantelli, giacche e cappotti, ogni prodotto è unico, lavorato con cura all'esterno e dipinto anche all'interno. L'obiettivo è trasformare gli oggetti, renderli funzionali e andare oltre la dimensione puramente artistica. Attraverso il lavoro con fili di canapa o di seta, l'artista crea effetti di luce e ombra sul feltro per dare profondità ed emozione a ogni sfaccettatura e a ogni oggetto.

Peca Design fa parte di Sofà Arredamento d'Interni, azienda specializzata in mobili imbottiti: divani, letti, poltrone, tende, cuscini, paralumi e accessori, nata vent'anni fa nell'antico borgo di Padova. Ogni prodotto è realizzato con tessuti pregiati di alta qualità dalle mani di esperti artigiani. Un'azienda a conduzione familiare, guidata da Sabrina e oggi anche dalla figlia Sofia, con la passione per l'arredamento e la costante ricerca di nuove forme, colori e accessori dal gusto fresco ed elegante, il tutto finalizzato all'unico obiettivo della soddisfazione e della felicità del cliente.

Disegnopiù nasce dall'incontro tra talento e passione per la lavorazione del legno e il design. Angelo, Nicola e Martino, ognuno con la propria storia, hanno dato vita a un marchio pugliese (Santeramo in Colle) che oggi rappresenta un punto di riferimento nell'arredamento contemporaneo di design. Tavoli, sedie, mobili e complementi, dove il legno è il protagonista assoluto, lavorato, reinterpretato e abbinato ad altri materiali. La cura dei dettagli e la creazione artigianale sono gli elementi distintivi di ogni prodotto Disegnopiù.

Amura nasce ad Altamura, Bari, un luogo pittoresco dove i suoni delle botteghe artigiane si sentono lungo le strade, valorizzando l'artigianato Made in Italy. Un marchio di arredamento giovane e tutto italiano che porta in sé la bellezza fragile e autentica della terra del Sud. Attraverso la lavorazione artigianale, l'accurata selezione dei materiali e un design sofisticato e innovativo, nascono le collezioni Amura di divani, accessori, librerie e letti, caratterizzate da qualità e comfort.

Franco Raggi, architetto e designer milanese, è conosciuto in tutto il mondo per le sue opere attualmente esposte nelle collezioni permanenti del MoMA, del Centre Pompidou, del FRAC/Orleans, della Triennale di Milano e del Museo della Ceramica di Savona. Ha collaborato con marchi come Fontana Arte, Cappellini, Poltronova, Luceplan, Barovier & Toso, Artemide, Danese e Zeus. È stato anche editore di CASABELLA e direttore della rivista di design MODO. Nel corso degli anni ha collaborato con la Triennale di Milano come curatore di numerose mostre di rilievo.

L'artista e pittrice Lithian Ricci è nata a Roma e oggi vive tra Milano e Istanbul. Dopo la laurea in architettura, ha iniziato la sua carriera di pittrice con diverse mostre in Italia e nel mondo. Il suo lavoro spazia dall'utilizzo delle tecniche delineo, tradizionale e olio molle fino al lustro. Queste complesse lavorazioni derivano da antiche tradizioni italiane e portano alla creazione di piatti, tazze, vasi e oggetti in porcellana, tutti dipinti a mano.

A Meda, nel cuore della Brianza, nasce l'Atelier Frigerio Mirva, un laboratorio di decoratori, doratori e maestri lucidatori. Ogni prodotto è realizzato a mano e parla di una tecnica, di un materiale, di un'emozione. Pezzi unici che uniscono una famiglia di lucidatori, una storia di idee e sperimentazioni con l'obiettivo di creare un prodotto originale e contemporaneo. Una collezione di materiali eterogenei destinati al lusso che saprà soddisfare ogni esigenza con soluzioni personalizzate e innovative.

CO.DE Contemporary Design by Jannelli è un marchio che nasce da una forte vocazione manifatturiera e dall'attenzione all'innovazione, da sempre parte del DNA del gruppo Jannelli & Volpi, leader nei rivestimenti murali. Il marchio è interamente ed esclusivamente dedicato al settore contract e alle esigenze su misura di clienti e professionisti. La gamma di prodotti, completamente personalizzabile, è pensata per soddisfare le esigenze di architetti e progettisti che operano nel settore del contract ad ogni livello, dai piccoli progetti privati ai grandi edifici, residenziali e non. CO.DE è stata fondata per soddisfare le esigenze creative dei professionisti e aiutarli a completare i loro progetti, offrendo una gamma di prodotti unici ed eccezionalmente decorativi. Le collezioni CO.DE comprendono 15 tipi di supporti di stampa, tra cui superbe fibre naturali come seta, rafia e lino.

BAU Design nasce dall'idea di design come contaminazione di diverse forme d'arte: pittura, scultura e fotografia. La funzionalità dell'oggetto si basa sul piacere estetico. Diretto da Silvano Cei, artista di fama internazionale con una formazione all'Accademia di Belle Arti di Firenze, il marchio varesino di Gavirate propone prodotti d'arredo realizzati in acciaio inox, corten, titanio e resina flessibile. Questi materiali rivelano l'eccellenza del design e la qualità della lavorazione manuale, segno distintivo di BAU Design.

Evocativo di "rosmarino", Romarin è un marchio italiano specializzato in ceramiche artigianali di alta qualità progettate per durare per sempre. Ispirate ai luoghi del Mediterraneo dove il rosmarino cresce in abbondanza, le loro preziose collezioni abbracciano design senza tempo, realizzati tenendo conto della durata e della sostenibilità. Romarin mira ad arricchire la vita delle persone e a onorare la storia e le tradizioni mediterranee di artigianato, semplicità e gioia di vivere.

Esplorando l'identità e le condizioni umane attraverso storie personali, la fotografia di Guido Gazzilli si concentra principalmente sulle sottoculture giovanili e sulle scene musicali. Iniziata la sua carriera più di 10 anni fa lavorando con il fotogiornalista Paolo Pellegrin, ha ricevuto riconoscimenti a livello mondiale grazie a servizi su importanti pubblicazioni, collaborazioni con marchi internazionali e mostre in tutto il mondo. Gazzilli è nato e cresciuto a Roma, dove vive tuttora, e insegna nelle accademie d'arte visiva della città.

Fondata a Venezia nel 2021 dagli architetti Maria Pernice e Marco Brotto, Carcino Design è specializzata in product e interior design, offrendo pezzi esclusivi su misura e personalizzabili che riflettono l'interpretazione del duo di un linguaggio universale. I materiali modellati agiscono come una forma di comunicazione che allo stesso tempo fa riferimento a un ideale classico e abbraccia un approccio pop. Grazie a una filiera italiana e veneziana, Carcino Design garantisce una qualità verificata in ogni fase.

L'azienda è stata fondata nel 2019 da Jan Louise Pizzinato, australiana di nascita, che dopo diversi anni all'estero vive e lavora in Italia. Da sempre innamorata dell'arte e della natura, ha scelto di vivere nella campagna veneta, a pochi chilometri da Venezia, nella terra delle affascinanti ville progettate da Andrea Palladio. Forte anche di una lunga esperienza professionale nel campo del design e del lusso, decide di creare Absoluta Collection, un concetto di carta da parati innovativo nell'estetica e completamente sostenibile. Attraverso la sua ricerca personale, scopre i talenti che le fanno battere il cuore e trasferisce le loro immagini in carte da parati belle come quadri.

Edoardo Modenese crea opere astratte che sfumano i confini tra pittura, scultura e prodotti industriali. La sua arte ha il potere di affascinare e disorientare gli osservatori, svelando le complessità, le imprevedibilità e le sorprese insite nelle avventure della percezione. La sua visione artistica unica ha attirato l'attenzione di marchi di lusso come Louis Vuitton, che ha inserito le sue opere in tre dei suoi negozi di recente apertura. Residente a Milano, si è laureato in Product Design alla Central Saint Martins University di Londra.