Die Kunsthandwerker

Ars Murano wurde 1982 von den Glasmeistern Roberto Cammozzo, Elio Raffaeli und Renzo Vianello gegründet, deren frühe Zusammenarbeit mit dem Künstler Livio Seguso sich als grundlegend für die Entwicklung der Präzision, Reinheit und Eleganz erwies, für die ihre Stücke bekannt sind. Die Glasmanufaktur ist auf große und kleine abstrakte und moderne Skulpturen spezialisiert, die mit dem Markenzeichen Vetro Artistico® Murano zertifiziert sind, und zeichnet sich durch Kompetenz und Leidenschaft aus. Das Atelier ist bekannt für die Wiederbelebung traditioneller Methoden und Motive, insbesondere der "Aquarium"-Skulpturen, und die Zusammenarbeit mit internationalen Künstlern.

OTQ mit Sitz in Sernobi, Sardinien, ist ein von Matteo Congiu gegründetes Holzbearbeitungsatelier, das sich auf Innenraumgestaltungslösungen aus Kork spezialisiert hat. Congius Liebe zum Holz begann schon in jungen Jahren dank des Familienunternehmens "Sud Legno", einer erfolgreichen Holzproduktionsfirma. Während seines Masters in digitaler Fertigung in Mailand erforschte Congiu die Beziehung zwischen handwerklichen Techniken und neuen Technologien. Nach seinem Debüt auf dem Salone del Mobile 2015 wurde OTQ zur Realität und verwandelte sich in das heutige Atelier, das für seine kühne sardische Identität und Innovationskultur bekannt ist.

Fisionarte mit Sitz in Treviso ist ein vielseitiges Team von italienischen Designern und Handwerksmeistern, die innovative, hochwertige Beleuchtungslösungen entwerfen, die die konventionellen Vorstellungen des Industriesektors in Frage stellen. Das Team unter der Leitung von Kreativdirektor Domenico Rinaldi vereint Erfahrung, Know-how und Leidenschaft. Jedes Stück ist vollständig handgefertigt und verwandelt Stoffe, Metalle und geblasenes Glas in zeitlose Designs von unvergleichlicher Kreativität und Verarbeitung. Fisionarte arbeitet mit seinen Kunden zusammen, um deren Bedürfnisse zu erfüllen und originelle Ideen für Wohn- und Geschäftseinrichtungen vorzuschlagen.

Die Geschichte von Maronese hat ihre Wurzeln in der starken Arbeitsmoral, die die familiengeführten Möbelfirmen in der Region Pordenone auszeichnet. 1966, in der Zeit des industriellen Wandels der Region, gründeten Giovanni und Iginio Polesello zusammen mit Bruno Billot und Angelo Copat die Möbelfabrik Maronese. Der wachsende Wettbewerb und die technologische Integration veranlassen Maronese 1984 zur Gründung der ATMAGroup, um seine Position auf der internationalen Bühne zu stärken. Diese dynamische Identität macht Maronese zu einer herausragenden Erfolgsgeschichte der industriellen Möbelproduktion mit einer handwerklichen Seele.

Cadore ist ein 1969 gegründetes, familiengeführtes Unternehmen mit Sitz in Treviso, das sich auf das Design und die Produktion von Luxusmöbeln für Luxusresidenzen und das Gastgewerbe spezialisiert hat. Die einzigartigen und maßgeschneiderten Designs der Marke verkörpern einen klassischen, handgefertigten Stil, der den Kernwerten des Unternehmens - Exzellenz, Engagement und Ausdauer - treu bleibt. Cadore hat im Laufe der Jahre immer wieder Innovationen hervorgebracht, ohne dabei den handwerklichen Geist aus den Augen zu verlieren, und zuletzt ein nachhaltiges Produktionsmodell eingeführt.

Die 1956 von Rocco Ferri gegründete gleichnamige Möbelfirma mit Sitz in Bari ist bekannt für ihre maßgeschneiderten Stücke und ihre innovationsorientierte Designkultur. Kreative Talente und detaillierte Handwerkskunst in Kombination mit technologischem Know-how und einer starken sozial-ökologischen Verantwortung sind die Markenzeichen der Ferri-Produktionsprozesse. Kein Detail wird von den fachkundigen Handwerkern übersehen - von der Beschaffung der Rohstoffe und der Auswahl der Stoffe bis hin zum Design und der individuellen Gestaltung - um die modernen und wettbewerbsfähigen Produkte von Ferri zu schaffen, die nach den höchsten Regeln der italienischen Handwerkstradition hergestellt werden.

Spazio Materiæ liegt im Herzen des neapolitanischen Stadtteils Chiaia und wurde 2015 von den Architekten Teresa Carnuccio und Stefano Santoro mit dem Ziel gegründet, junge, aufstrebende italienische Designer und hochwertige Möbelmarken zu präsentieren. Das dynamische Atelier ist eine anregende Umgebung für innovative internationale Designer und erfahrene, ikonische italienische und europäische Designer. Die erste Kollektion von Stücken in limitierter Auflage mit dem Titel Materiæ Edizioni Napoli wurde auf der EDIT Napoli 2020 vorgestellt.

Mirei Monticelli ist eine in Mailand ansässige multidisziplinäre Designerin und Gründerin von Studiomirei, einem 2019 ins Leben gerufenen Projekt, das sich zum Ziel gesetzt hat, umweltbewusste, nachhaltige Leuchten und Objekte unter Verwendung industrieller Prozesse und traditioneller handwerklicher Techniken zu entwerfen. Das Hauptmaterial ist Banaca-Faser, die auf den Philippinen angebaut und von einer Gemeinschaft von Webern in der Provinz Bicol gewebt wird. Die auf den Philippinen geborene Monticelli hat einen Master-Abschluss in Design und Ingenieurwesen vom Politecnico di Milano und erhielt den Salone Satellite für ihre Lampe Nebula während der Mailänder Designwoche 2019.

Der Stadtplaner, Architekt und Designer Ennio Nonni wurde 1954 in Faenza geboren, wo er über 30 Jahre lang Stadtplanungsprojekte leitete. Nonni kultivierte seine Leidenschaft für Design durch seine minimalistischen und farbenfrohen Vasen und Skulpturen, die sich durch die "Fayence", glasiertes Steingut, auszeichnen, kombiniert mit Themen futuristischer Städte, rätselhaften, aber nicht unwahrscheinlichen architektonischen Fantasien. Neben seiner künstlerischen Tätigkeit leitete Nonni zwei Museen (MAP Institute und MUS.T) und führte 2019 Anreize für grünes Bauen, "Biourbanismus" und zeitgenössische Kunstprojekte ein.

Die künstlerische Vision von Fabio Pierantonio verkörpert das Gleichgewicht und die Verbindung zwischen Mensch und Natur. Auf seinen ausgedehnten Reisen lernte er die Spiritualität der australischen Aborigines und der amerikanischen Ureinwohner kennen, die darin verwurzelt sind, die Entfremdung und die Ängste des modernen Lebens zu überwinden, indem sie sich wieder mit der natürlichen Welt verbinden. Seine Werke drücken sich durch sorgfältig ausgewählte organische Materialien aus, die er so kombiniert, dass eine Harmonie von Formen, Farben und Emotionen entsteht. Pietrantonio lebt zwischen den Alpen und der Insel Sardinien und lässt sich von diesen beiden fesselnden Umgebungen inspirieren.

Tipstudio wurde 2017 von der Produktdesignerin Imma Matera und dem Designer Tommaso Lucarini gegründet und ist ein multidisziplinäres Studio mit Sitz in Florenz, das für Produkt- und Grafikdesign bekannt ist. Die Marke ist stark mit Tradition und Handwerkskunst verbunden und konzentriert sich auf einen experimentellen Ansatz bei der Verwendung von Materialien durch die Suche nach Formen, um das auszudrücken, was Matera und Lucarini "die narrative und emotionale Kraft eines Objekts" nennen. Tipstudio arbeitet mit erfahrenen Kunsthandwerkern, Marken und Unternehmen zusammen, um seine handgefertigten Stücke und limitierten Editionen herzustellen.

Die Architektin Francesca Verardo kultivierte ihre Leidenschaft für Keramik, indem sie bei italienischen und internationalen Keramikmeistern lernte. Nachdem sie 2012 den englischen Töpfer David Roberts, den Begründer der Naked-Raku-Bewegung in Europa, kennengelernt hatte, wurde sie inspiriert, ihre eigene Werkstatt zu eröffnen. Ein Jahr später eröffnete sie ihr Atelier in Pordenone, wo Verardo begann, zeitgenössischen Raku-Keramikschmuck in Schwarz und Weiß mit rauchigen Tönen herzustellen. Ihr minimalistischer, geometrischer Stil zeichnet sich durch monochrome Oberflächen in Kombination mit Edelmetallen aus, die mit traditionellen Techniken fein von Hand bemalt werden.

Die in Kampanien geborenen und aufgewachsenen Designer Ilaria Spagnuolo und Pietro Petrillo sind die künstlerischen Leiter von Keep Life®. Die Marke wurde von der süditalienischen Tradition inspiriert, Trockenfrüchte und Nüsse am Ende einer Mahlzeit zu essen: Petrillo bemerkte, wie die leeren Schalen einen unregelmäßigen, aber harmonischen Wandteppich auf dem Tisch bildeten, und so wurde 2017 Keep Life® geboren. Der Gründer Petrillo entwickelte und patentierte KL, ein nachhaltiges, bio-inspiriertes Material aus Schalen, die getrocknet, gemahlen und ohne chemische Lösungsmittel zusammengeklebt werden. Jedes KL-Stück verkörpert die Prinzipien der Kontinuität und Harmonie zwischen Mensch und Natur und zeichnet sich durch eine besondere Textur und einen besonderen Duft aus.

Angus Hampel, geboren und aufgewachsen im Vereinigten Königreich, ist ein preisgekrönter Maler und Grafiker. Nach einem unkonventionellen Werdegang, bei dem er klassische Studien in Oxford absolvierte und als Journalist und Redakteur arbeitete, schlug Hampel vor über zwei Jahrzehnten einen anderen Weg ein, nachdem er an einer Kunstschule in London vorbeigekommen war. Er zog in die Toskana, wo er immer noch lebt und arbeitet, um in einem Atelier in Florenz Kunst zu studieren. Hampels Gemälde, Radierungen und Aquatinten sind Studien der visuellen Meditation und Kontemplation, die ein Gefühl des Staunens über die Schönheit des Lebens, der Natur und ihrer erstaunlichen Schöpfungen vermitteln.

Venedig ist die Inspiration für die Beleuchtungskreationen von SYLCOM, die jeweils die Kunstfertigkeit der Sprossenfenster, Skulpturen, Stuckaturen und Gesimse der über die Stadt verteilten Kirchen und Palazzi einfangen. Das in den 1960er Jahren gegründete Unternehmen ist führend bei originalgetreuen Reproduktionen venezianischer Klassiker sowie bei zeitgenössischen Kollektionen, die in Zusammenarbeit mit nationalen und internationalen Designern entworfen werden. Innovative LED-Technologie wird mit jahrhundertealten Glastechniken kombiniert, um einzigartige Meisterwerke entstehen zu lassen, die für ihre Schönheit, Effizienz und Funktionalität bekannt sind.

Die in Spanien geborene Designerin und Architektin Marta Benet zog 2015 nach Italien, um nach ihrem Abschluss an der Universitat Politècnica de València Keramik zu studieren. Ihre multidisziplinäre Ausbildung in Mode und Design spiegelt sich in ihrer zeitgenössischen Ästhetik wider. Die Erforschung natürlicher Materialien mit traditionellen Techniken ermöglicht es Benet, Texturen zu schaffen und Unvollkommenheiten hervorzuheben, anstatt sie zu verbergen, um alle fünf Sinne anzusprechen. Benet entwirft alle Stücke - von Keramiken über Stoffe bis hin zu limitierten Serien - in ihrem Atelier in Asola, Mantua.

Villevenete wurde 1895 gegründet und wird in dritter Generation von der Familie Gatti geführt. Ursprünglich auf Innenraum- und Möbeldesign spezialisiert, integrierte die Familie Gatti 1998 die Traditionen der venezianischen Tapisserie in das Portfolio des Unternehmens und wurde bald zu einem international führenden Unternehmen für Möbeldesign, das für sein umfangreiches Know-how und seine unbestreitbare Qualität bekannt ist. Die exquisiten Kollektionen von Villevenete, die von Meisterhand gefertigt werden, verbinden moderne Formen mit traditionellen Materialien.

UnoCashmere ist eine junge Marke, die sich auf maßgefertigte Luxusstoffe spezialisiert hat und sich auf dem Weltmarkt durch ihre außergewöhnlichen Designs, ihre Kunstfertigkeit und ihre Qualität auszeichnet. Der Name der Marke mit Sitz im Herzen von Brianza fasst die Essenz ihres Leitbildes zusammen: zeitlose Produkte aus feinsten Materialien zu schaffen, die sich der Standardisierung der Massenproduktion entziehen. Unter der Leitung der künstlerischen Leiterin Simona Colombo hat UnoCashmere die "Just for you"-Kollektion mit handbestickten Unikaten auf den Markt gebracht, die eine perfekte Synthese aus Individualisierung und Handwerkskunst darstellt.

Das 1970 von Lanciotto Galeotti gegründete Unternehmen Original S.r.l., das heute von seinem Sohn Andrea unterstützt wird, ist auf Kronleuchter, Wand- und Tischleuchten spezialisiert, die von erfahrenen Handwerkern in der Werkstatt in Sesto Fiorentino hergestellt werden. Die im Wachsausschmelzverfahren hergestellten Bronzegüsse werden mit handgravierten Kristallen, Carrara-Marmor und Halbedelsteinen kombiniert, um einzigartige Produkte zu schaffen, die mit jedem Detail Eleganz und Prestige ausstrahlen. In den letzten Jahren hat das Unternehmen seine Produktion auf eine breite Palette von Geschirr, Haushaltswaren und Badaccessoires ausgeweitet.

Die umfangreiche Erfahrung der Bühnen- und Kostümbildnerin Barbara Petrecca mit Theaterproduktionen en plein air ist die Inspiration für ihren kühnen Stil und ihre eklektischen Kollektionen. Die Camera delle meraviglioe und Notturno sind die perfekte Verbindung von Szenografie und Innenarchitektur. Sie enthalten Beleuchtungselemente, die aus Messing, Graphit, Gips, Harz, textilen Elementen und Vintage-Möbeln handgefertigt wurden und eine Mischung aus Theater- und Schneidertechniken darstellen. Jedes Stück erzählt eine Geschichte und verwandelt Innenräume in suggestive theatralische Kulissen mit traumhaftem Ambiente.