Die Kunsthandwerker

Tullio Bolletta, der Gründer des Uhrenherstellers Lorenz, wandte sich 1959 an den deutschen Designer Richard Sapper, um mit ihm an einem anspruchsvollen Projekt zu arbeiten. Lorenz wollte interne Uhrwerke, die während des Krieges für Torpedos hergestellt worden waren, zu Tischuhren umfunktionieren. Nach vielen Versuchen und Irrtümern verbarg Sappers schlankes Design die sperrigen Mechanismen in einem zylindrischen Rahmen mit einer abgeschnittenen Kante, um auf dem Tisch zu sitzen, und fügte ein Ziffernblatt aus einem Kampfjet hinzu. Der Lorenz Static genannte Entwurf von Sapper wurde 1960 mit dem Compasso d'Oro ausgezeichnet. 2017 nahm Lorenz die Produktion der Static-Tischuhren wieder auf.

Dotem ist eine Regenschirmmarke, die von der autodidaktischen Künstlerin und Designerin Maria Mascolo im Jahr 2021 gegründet wurde. Das handwerkliche Know-how, das seit sechs Generationen weitergegeben wird, ist entscheidend für den Herstellungsprozess. Jeder Schirm wird aus Ahornholz handgefertigt und mit 24 Karat vergoldeten Messingdetails aus Italien vervollständigt. Die komplizierten Verzierungen entlang des inneren Schirmdaches sind von den Ölgemälden ihres Vaters inspiriert. Als Inbegriff des britischen Stils sind ihre Schirme zu einem zeitlosen Sammlerstück geworden, das über Generationen hinweg geschätzt wird.

Die Inneneinrichtungsmarke Gufram ist weltweit dafür bekannt, die Grenzen des Industriedesigns zu verschieben. Der nonkonformistische Geist der 1966 in Turin gegründeten Marke zeigt sich in den verspielten Einrichtungsgegenständen, die technologische Innovationen und Experimente in ihre kunstvollen Möbelstücke einbeziehen. Die Verbindung von handwerklichem Können und künstlerischer Avantgarde hat zu einigen der bekanntesten Entwürfe geführt, wie dem Sofa Bocca lips, der Chaiselongue Pratone, dem Dielenbaum Cactus und anderen, die heute in gehobenen Wohnungen und Museen auf der ganzen Welt zu sehen sind.

Die Leidenschaft für handwerklichen Luxus, die Liebe zum Detail und der Unternehmergeist liegen in den Adern der Familie Masolo. Die 1956 gegründete Giorgio Collection hat sich auf Luxusmöbel mit Art-Déco- und futuristischen Einflüssen spezialisiert. Das Unternehmen mit Sitz in Seregno - im Herzen des renommierten Möbelviertels Brianza in der Nähe von Mailand - wird heute von Fabio Masolo geleitet, der dafür sorgt, dass die Marke ihren avantgardistischen Geist und ihre Fähigkeit, Trends vorauszusehen, bewahrt. Unternehmerisches Talent und handwerkliches Können sind die unverzichtbaren Zutaten für dieses Geheimrezept.

Fließen ist das Markenzeichen von Pietro Spoto. Der Bildhauer, bildende Künstler und Designer ist Gründer und Kreativdirektor von Studioliquido Milano, einer Werkstatt, in der seine Projekte - vom Produktdesign bis zur Szenografie - zum Leben erweckt werden. Sein origineller Stil ist eine Synthese aus verschiedenen Referenzen mit emotionaler, kultureller und ökologischer Bedeutung. Spoto hat als kreativer Berater für Martin Margiela Maison, Fondazione Mudima, DOCVA Viafarini und andere internationale Marken gearbeitet.

Design und Mode treffen bei La Manufacture aufeinander, der Idee von Robert Acouri, der den Designer Luca Nichetto und die Modeberaterin Milena Laquale für die Leitung der Marke zusammengebracht hat. Die Kollektionen zeichnen sich durch stimmungsvolle, moderne Designs für Innen- und Außendekorationen aus und werden von renommierten Designern und Studios wie Oki Sato, Emma Boomkamp, Noé Duchaufour und Marco Dessí entworfen, um ihre kreative Vision zum Ausdruck zu bringen.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts entwickelte sich Brianza - einst ein Bezirk am Stadtrand von Mailand mit starken landwirtschaftlichen Wurzeln - zu einem Zentrum für Zeichen- und Tischlerschulen. Bis heute ist Brianza international als das Herz der italienischen Möbelproduktion bekannt, eine Tradition, die in handwerklichen Werkstätten verwurzelt ist, in denen jedes Stück in sorgfältiger Handarbeit gefertigt wird. Brianza ist der Ort, an dem für Andrea Colico alles begann. 1920 begann er in einem kleinen Raum, der aus einem Hof in der kleinen Stadt Cabiate gewonnen wurde, seine geliebten und originellen Stühle herzustellen.

Alonpi wurde in Biella, der Hauptstadt der italienischen Luxusstoffe im Alpenvorland, gegründet und ist eine weltweit führende Kaschmirmarke, die die neuesten technologischen Trends mit jahrhundertealten Handwerkstechniken verbindet. Alfredo Magliola und Gian Pietro Tonel entwerfen luxuriöse Wohnaccessoires und Konfektionsartikel, die sich durch unvergleichliche Qualität und Raffinesse auszeichnen.

Boonique, die Idee von Giuliano Fois, hat es sich zur Aufgabe gemacht, einzigartige, handwerklich gefertigte Fahrräder herzustellen, die sich durch ihre außergewöhnliche Leistung und ihre schlichte Ästhetik auszeichnen und die perfekten Unvollkommenheiten der Natur zelebrieren. Jedes Fahrrad wird in einer sardischen Werkstatt entworfen und handgefertigt, in der kein Detail dem Zufall überlassen wird und in der jedes Stück mit Leidenschaft hergestellt wird. Boonique verwendet ausschließlich erstklassige Fahrradkomponenten und spiegelt die Meisterschaft des Handwerkers wider, der hinter ihnen steht.

DF DesignLab, ein multidisziplinäres Studio mit Sitz in Campobasso, Molise, wurde 1965 ursprünglich als Marmorwerkstatt gegründet und hat sich zu einem renommierten Marmorhersteller und Innen- und Außenausbauunternehmen entwickelt. Heute arbeitet das Team aus italienischen Handwerksmeistern mit Fachleuten aus verschiedenen Bereichen wie Architektur und Innenarchitektur zusammen. DF DesignLab verbindet Stil und Funktionalität und widmet sich der sorgfältigen Erforschung und dem Experimentieren mit rohen und wertvollen Materialien, die in seinen Kollektionen präsentiert werden.

Verderoccia ist ein erstklassiges Leinenatelier mit Sitz in der Toskana, das für seinen einzigartigen Stil und seine außergewöhnlichen Designs weltberühmt ist. Die atemberaubende Bettwäsche besteht aus ägyptischer Baumwolle, die von Meisterhandwerkern in Italien gewebt, verarbeitet und bestickt wird. Die Marke wird von Gaia Leonori Pratesi und ihren Kindern Athos und Margherita geführt, die das handwerkliche Know-how der Familie Pratesi seit über vier Generationen weitergeben und das Familienerbe und die Traditionen am Leben erhalten.

Feine Garne und erfahrene Hände verflechten sich in den kostbaren Geweben, die im Costantini Atelier hergestellt werden. Die Gründerin Susanna Costantini beobachtete ihre Großmutter, wie sie die Fäden spannte und den Webstuhl einrichtete. Das Ergebnis waren Stoffe und frische Baumwolllaken, die sie noch heute besitzt und verwendet. Costantini Atelier ist eine spontane Synthese aus Handwerkskunst und Natur und entwirft exquisite, von der Natur inspirierte Muster, die man über Jahre hinweg behalten und schätzen kann.

Die vielseitige Künstlerin Jennifer Signaroli gründete 2014 ihr eigenes Studio, nachdem sie viele Jahre lang als Produktdesignerin gearbeitet hatte. Sie lässt sich von verschiedenen Stilen inspirieren und nutzt traditionelle handwerkliche Techniken, um einzigartige dekorative Objekte zu schaffen, die reich an fesselnden visuellen Elementen sind. Inspiriert von der Idee der spirituellen Harmonie und der Selbstentdeckung, verleihen ihre Werke Innenräumen einen kühnen, ausdrucksstarken Charme. Sie ist Absolventin des Politecnico di Milano im Jahr 2008, wo sie Design und Ingenieurwesen studierte.

Nachdem er in jungen Jahren eine Lehre absolviert hatte, eröffnete Mauro Poletti später seine eigene experimentelle Metallwerkstatt, die auf Edelstahl spezialisiert ist. Im Jahr 2000 entwarf er seine erste Möbelkollektion, eine limitierte Auflage von handgefertigten Stücken aus Stahl, Eisen und Glas. Nach erfolgreicher Zusammenarbeit mit Museen, Malern, Bildhauern und Fotografen begann Poletti mit der Anfertigung von Maßanfertigungen für private und gewerbliche Einrichtungen. Vasicomunicanti ist die Synthese einer langen Reise, die mit dem Studium von Materialien und Handwerkstechniken auf der Suche nach Harmonie und Gleichgewicht beginnt.

Leidenschaft war schon immer die treibende Kraft von Temper, einem 1976 gegründeten eisenverarbeitenden Unternehmen. In den letzten vier Jahrzehnten ist das Unternehmen gewachsen und innovativ geworden, ohne die Tradition zu vernachlässigen, und hat sich unter den italienischen Handwerkern Anerkennung für seine außergewöhnlichen Möbel erworben, die mühelos sowohl exklusive Privat- als auch Gaststätteneinrichtungen aufwerten. Jedes Design von Temper wird vollständig von Hand gefertigt und veredelt und spiegelt eine mühelose Koexistenz zwischen Tradition und zeitgenössischer Sensibilität wider.

Agustina Bottoni ist eine argentinische Künstlerin aus Buenos Aires, die in Mailand, Italien, lebt und arbeitet. In Zusammenarbeit mit einheimischen italienischen Kunsthandwerkern widmet sie sich der Erforschung von Materialechtheit, Form und Farbe, um spektakuläre Glaswaren, Skulpturen und Beleuchtungskörper von beeindruckendem zeitgenössischem Flair zu entwerfen. Bottoni hat ihre Werke in verschiedenen Kunst- und Designinstitutionen ausgestellt und entwirft stimmungsvolle Stücke für internationale Unternehmen und Galerien.

Emilie Lisi bewegt sich zwischen Keramik, Kunst, Design und Stickerei und achtet dabei auf die Konkretheit des Objekts und gleichzeitig auf den Beziehungswert jenseits der Form. In diesem kompositorischen Prozess finden wir rohe und raffinierte Landschaften, rein und vielfältig, in einer Mischung, die ins Alchemistische führt. Ein tiefes Halbblut, das der Künstler obsessiv modelliert und Terrakotta von innen und außen formt, wobei sich raffinierte Handwerkskunst und eine rastlose Intuition für den unsichtbaren Kern der Objekte abwechseln. Die Kompositionen entstehen in einer Atmosphäre des ständigen Experimentierens; die Zerbrechlichkeit des Materials suggeriert Richtungen, Formen, Architektur und Farbe. In ihrer Eleganz und formalen Kraft bewahren Emilies Keramiken geheimnisvolle Seiten, umgekehrte Stickereien, dunkle Vertiefungen, die sich als fragile Gebäude des Intimen entpuppen.

Die Künstlerin Chiara Della Santina hat in ihrem Töpferatelier ClaireLune die Werte von Achtsamkeit und Kunst eingefangen. Ihre Kollektionen sind von der Hektik der Weltstädte und dem ruhigen Leben auf dem toskanischen Land inspiriert und zeigen minimalistische und aufrichtige Designs, in denen Tradition und Innovation harmonisch nebeneinander bestehen. Sie wählt erstklassigen Steingut-Ton und andere Materialien aus, um die höchste Qualität und Haltbarkeit ihrer Stücke zu garantieren.

Der Künstler und Möbelschreiner Filippo Sorcinelli gründete 2011 das Möbelatelier Oltrelegno. Mehr als zwei Jahrzehnte Erfahrung in der Metall- und Holzverarbeitung sowie die Zusammenarbeit mit Carlo Piazza, dem chinesischen Architekten Chi Wing Lo und anderen legten den Grundstein für den Erfolg der Firma Oltrelegno. Ihre hervorragende Synthese aus handwerklicher Kunstfertigkeit und Kreativität spiegelt sich in maßgeschneiderten Stücken wider, die sich durch winzige Details und eine eklektische Kombination aus Holz, Metallen, Stoffen, Harzen und Lacken auszeichnen.

TablesWin wurde 2007 als Ableger der renommierten Möbelfirma Meneghetti Mobili aus Bassano gegründet und stellt maßgeschneiderte Spieltische und Casinoausstattungen her, die für ihre künstlerische Qualität bekannt sind. Modernste Technologie und wertvolle Rohstoffe werden kombiniert, um ein hochwertiges Design zu gewährleisten, das über viele Jahre hinweg Bestand hat. In Zusammenarbeit mit Privatkunden und erstklassigen Casinos ist jedes Stück bis ins kleinste Detail anpassbar und sorgt für ein exklusives ästhetisches und unterhaltsames Erlebnis.