Gli Artigiani

Ispirato da Pollock, Fontana e Burri, il più recente percorso artistico dell'artista contemporaneo Mirko Demattè prende il nome di "Costruzioni contemporanee", incarnando le connessioni tra le persone e l'ambiente circostante, catturando l'essenza di cornici architettoniche ed emozionali. Simboleggiando il movimento, la trasformazione e la flessibilità, le opere uniche a tecnica mista di Demattè, concrete o astratte, combinano la curiosità dell'artista per il mondo e la sua natura introspettiva, rappresentando la sua visione in evoluzione che continua a sfidare i confini dell'arte contemporanea.

Dove l'illuminazione incontra il design e l'innovazione tecnologica, Egoluce è un faro di eccellenza nel settore. Fondata nel 1978 da tre amici, Bruno, Mario e Renato, il suo successo ruota attorno alla meticolosa attenzione ai dettagli e alla continua sperimentazione di materiali e tecnologie. Focalizzato sull'efficienza energetica e sull'ecocompatibilità, il marchio fonde senza soluzione di continuità il patrimonio italiano con il design d'avanguardia, illuminando gli spazi con un'eleganza senza tempo che si armonizza con l'ambiente.

L'incessante sperimentazione di nuove tecniche e materiali alimenta il linguaggio artistico di Mariano Franzetti. Di origine argentina, ha studiato Architettura all'Universidad Nacional di Cordoba prima di trasferirsi in Italia per essere più vicino ai capolavori del Rinascimento che hanno ispirato la sua impronta artistica. Tra le sue mostre collettive e personali di successo, la mostra 2021/2022 "PUTTY TOYS TRICKY, LORO" vanta sculture, arazzi, dipinti e bassorilievi, attraverso i quali Franzetti fa luce sulla natura affascinante e contraddittoria della vita contemporanea.

Esplorando l'identità e le condizioni umane attraverso storie personali, la fotografia di Guido Gazzilli si concentra principalmente sulle sottoculture giovanili e sulle scene musicali. Iniziata la sua carriera più di 10 anni fa lavorando con il fotogiornalista Paolo Pellegrin, ha ricevuto riconoscimenti a livello mondiale grazie a servizi su importanti pubblicazioni, collaborazioni con marchi internazionali e mostre in tutto il mondo. Gazzilli è nato e cresciuto a Roma, dove vive tuttora, e insegna nelle accademie d'arte visiva della città.

Con un ricco mix di radici italiane, inglesi e austriache, Barberini & Gunnell è un marchio di architettura e interior design fondato dagli architetti Francesco Barberini e Nina A. Gunnell. Creando serie in edizione limitata, la filosofia innovativa e artistica del marchio vede gli oggetti come opere d'arte e lavora a stretto contatto con collezionisti e curatori di mostre. L'artigianato si fonde con le nuove tecnologie in pezzi realizzati in acciaio inossidabile, ottone, bronzo, essenze di legno pregiato, marmi e cristalli. Ha collaborato con Cartier, Dior, Louis Vuitton, Sotheby's e altri.

Sveva's home nasce con l'intento di riportare in auge la bellezza dell'artigianato, offrendo prodotti unici al 100% e di altissima qualità, grazie al duro lavoro e alla creatività dei suoi artigiani. La gamma di articoli per la casa è interamente dipinta a mano, rendendo ogni pezzo completamente unico. I suoi prodotti sono tutti in ceramica e sono realizzati al 100% in Italia, nella regione Liguria. Ogni prodotto può essere personalizzato in base alle preferenze del cliente, cambiando colori, dimensioni e disegni. Sveva's Home cerca di offrire alla propria clientela prodotti unici, ponendo la qualità e l'unicità come priorità assoluta.

Nome affermato nel mondo dei paralumi artigianali dal 1960, Nassi Lamps racconta la storia di tre generazioni di donne che combinano il paralume classico tradizionale con forme pure, valorizzandole con materiali inediti e di prima qualità. Sapientemente realizzate a mano in Puglia, le lampade di design Nassi incarnano uno stile unico, un "nuovo razionalismo romantico", ricco di simboli e poesia.

Jonathan Bocca è un designer scultoreo di Lucca, Toscana. Ha completato gli studi in Interior and Furniture Design presso lo IED di Firenze, dove ha avuto l'opportunità di lavorare presso il Centro Ricerche Fabrica di Treviso. Dopo aver sperimentato nuovi materiali per le sue sculture, ha deciso di cambiare il modo di concepire i suoi progetti. Lavorando esclusivamente con carta riciclata proveniente da scarti industriali e trasformata in un composto resistente, crea pezzi ispirati ai sogni, trasformando la realtà in creature fantastiche.

Il Bisonte è un marchio fiorentino di qualità artigianale fondato nel 1970 da Wanny Di Filippo. La produzione avviene esclusivamente in Toscana e utilizza pelli pregiate lavorate naturalmente attraverso la concia al vegetale. La missione del marchio è sempre stata incentrata sulla sostenibilità ambientale, sociale e dei consumatori. Tutte le materie prime sono accuratamente selezionate e lavorate da maestri artigiani italiani e ogni prodotto è fatto per durare nel tempo preservando la sua bellezza e unicità.

Daniela Lupi ha imparato ogni segreto della pittura e della scultura nel suo piccolo laboratorio, seguendo una tradizione rinascimentale che risale alla pittrice Artemisia Gentileschi. Nel corso della sua trentennale carriera, si è dedicata alla produzione di opere singolari che si distinguono per una particolare stratificazione di pennellate che crea un'atmosfera velata, quasi rarefatta. Le potenti qualità delle sue opere fanno da contraltare alla sua personalità solare e discreta, una tensione costante che si concretizza in superbi pezzi unici.

Figura eclettica del panorama artistico contemporaneo, l'artista Antonio Fabozzi è specializzato in pittura, disegno, calcografia e ceramica. Ex studente dell'Accademia di Belle Arti di Urbino, Cracovia, Napoli, Perugia e Macerata, vive in Italia dove lavora con carboncino e tempera, pennelli e matite, terracotta e legno.

Nata in Svizzera e residente tra New York e Noto, in Sicilia, Elena Barenghi è pittrice, fotografa, poetessa e interior designer. La sua carriera ha preso piede a Roma, prima di frequentare la Scuola di Restauro dell'Istituto Spinelli di Firenze. Si è affermata come interior designer a Bruxelles, dove ha aperto il concept store EM72 e il Bed & Breakfast Ruedarwin17. La frequentazione della Parsons School of Design di New York le ha aperto la strada per la mostra personale "The Golden Rule" alla Amos Eno Gallery. La sua casa a Noto - Casadieci - è stata pubblicata sulle riviste Casafacile e Annabelle.

Fondata a Venezia nel 2021 dagli architetti Maria Pernice e Marco Brotto, Carcino Design è specializzata in product e interior design, offrendo pezzi esclusivi su misura e personalizzabili che riflettono l'interpretazione del duo di un linguaggio universale. I materiali modellati agiscono come una forma di comunicazione che allo stesso tempo fa riferimento a un ideale classico e abbraccia un approccio pop. Grazie a una filiera italiana e veneziana, Carcino Design garantisce una qualità verificata in ogni fase.

Fondato da Emanuela Terraneo e Alessandro Pozzi, Lebanto è un marchio italiano la cui missione è quella di progettare mobili che emanano un fascino moderno, sofisticato ed elegante. Nata a Cantù, nei pressi di Milano, uno dei distretti storici della lavorazione del legno e dell'arredamento italiano, le sue collezioni sono realizzate interamente a mano utilizzando materiali naturali di prima scelta come marmo, legno e vetro. Lebanto si ispira all'idea centenaria e senza tempo del "Made in Italy", con edizioni limitate e progetti unici su misura.

Noto per il suo gusto e talento impeccabile, Renzo Serafini è un artista italiano specializzato nella realizzazione di lampade e apparecchi di illuminazione secondo la tradizione artigianale del tempo. Nel 2011 ha fondato il suo omonimo studio e azienda di produzione, dove trasforma la luce per arredare interni ed esterni, aiutando le persone a scoprire e innamorarsi della luce.

Edoardo Modenese crea opere astratte che sfumano i confini tra pittura, scultura e prodotti industriali. La sua arte ha il potere di affascinare e disorientare gli osservatori, svelando le complessità, le imprevedibilità e le sorprese insite nelle avventure della percezione. La sua visione artistica unica ha attirato l'attenzione di marchi di lusso come Louis Vuitton, che ha inserito le sue opere in tre dei suoi negozi di recente apertura. Residente a Milano, si è laureato in Product Design alla Central Saint Martins University di Londra.

Sandro Lopez è uno scultore e designer che realizza opere originali per spazi abitativi distinti. I suoi pezzi incarnano una presenza scultorea e derivano da un'interpretazione artistica di diverse tipologie di mobili. Lui e l'artista/direttrice artistica Sara Khamisi hanno unito le forze per creare il loro marchio di arredamento indipendente a Milano. Il loro marchio offre pezzi in edizione limitata per uno stile di vita arricchito da arte e bellezza.

I due decenni di creatività di Stile e i 60 anni di esperienza artigianale di Zanchettin convergono in Decora. Reinventando la tradizione della scelta di mobili di lusso con un tocco nostalgico, le collezioni Decora offrono design che sintetizzano perfettamente innovazione, funzionalità e raffinatezza. Lusso e personalizzazione definiscono lo stile produttivo di Decora, che spazia dai rivestimenti murali in boiserie alle cabine armadio e ai mobili personalizzabili.

Concentrandosi su progetti a lungo termine di natura personale, il fotografo indipendente italiano, ed ex studente di antropologia, Daniele Vita vede la fotografia come uno strumento per documentare la vita quotidiana. Vincitore di numerosi premi ed espositore fin dai primi anni 2000, nonché noto collaboratore di riviste, fondazioni e cooperative sociali italiane e straniere, i suoi tre lavori pubblicati vanno dal 2009 al 2019, con l'ultimo che esplora la Sicilia tradizionale durante la settimana santa.

Kreoo abbraccia la bellezza del marmo con passione e maestria ancestrale, per farla evolvere verso un’inedita retorica estetica. Il suo impegno è portare a una nuova luce il suo fascino primordiale, che ha testimoniato l’evolversi di civiltà e culture, creando un ponte tra passato e presente, un’antologia di design e arte.