Gli Artigiani

Fondata nel 1946, Salvatori è un'azienda di design specializzata nella lavorazione artigianale della pietra naturale. Rinomata per i suoi prodotti eleganti e innovativi, Salvatori è salita sul palcoscenico internazionale, stabilendo lo standard per una suggestiva estetica "il design incontra la pietra naturale". Dalle splendide texture per pareti ai prodotti per l'interior design, ogni pezzo è un'affascinante combinazione di artigianato d'altri tempi e design contemporaneo. La radicata passione per la pietra naturale contraddistingue la caratteristica principale dell'azienda: ogni prodotto è unico, perché non esistono due pezzi uguali.

Fondata in Toscana da Luigi Volpi nel 1959 e ripresa dai suoi tre figli, Volpi crea mobili di alta qualità dal design raffinato realizzati con materiali pregiati. Il carattere unico di questi pezzi risiede in un mix di tecniche innovative di taglio e finitura del legno, con metodi tradizionali come l'intarsio e l'intaglio, la foglia d'oro e d'argento e le decorazioni dipinte, tutte realizzate a mano. Per il suo impegno nei confronti dell'ambiente, Volpi utilizza legno proveniente da foreste certificate, le sue vernici sono prive di metalli pesanti e un sistema di pannelli solari alimenta la sua fabbrica.

Paralume Marina nasce nel 1987 quando i coniugi Ferronato-Simoncello aprono la loro piccola azienda familiare, ispirati dalla comune passione per l'illuminazione decorativa. I figli Thomas e Simone hanno ampliato l'azienda al di fuori dei confini nazionali, facendola diventare un marchio internazionale che mescola design e innovazione con le tradizionali tecniche artigianali. La combinazione di ottone, cristallo 100% italiano, vetro di Murano e tessuti preziosi crea pezzi unici ed esclusivi di grande impatto visivo.

I talentuosi designer di Editions Milano guardano alla tradizione artigianale italiana attraverso le lenti dell'estetica chic e urbana del Nord Italia, incarnata dalla città in cui vivono e lavorano: Milano. Eliminando il superfluo dal design essenziale, creano pezzi di arredamento colorati, audaci e senza tempo che reinterpretano l'iconico Made in Italy in chiave contemporanea, celebrando volumi innovativi e tecniche tradizionali.

Nata negli anni '60, Daytona è oggi un'azienda familiare di terza generazione che si sforza di coniugare eleganza e funzionalità. Qualità ed esperienza sono le pietre miliari delle collezioni Daytona, che posizionano saldamente l'azienda nel mercato globale dei mobili di lusso. Daytona si distingue per l'attenzione ai dettagli, l'innovazione stilistica e l'impegno verso materiali di alta qualità. I suoi pezzi sono unici e il loro design funzionale è un elegante compromesso tra forma e sostanza.

Karpeta nasce con l'obiettivo di unire il passato al presente, scegliendo di intrecciare una tradizione artigianale con la modernità di un'estetica contemporanea e mantenendo vive le antiche tecniche dei tappeti annodati a mano. L'utilizzo di fibre naturali di altissima qualità e di preziose tecniche artigianali, raccontano un nuovo rito dell'abitare. Immaginiamo un futuro in cui tradizione e conoscenza giocano un ruolo strategico nell'offrire nuove possibilità. Il desiderio di sperimentare e rinnovare le antiche tecniche di tessitura ci spinge ad andare avanti, cercando un nuovo equilibrio tra l'atteso e l'inaspettato.

Nel 1963, Francesco De Maio fondò il suo laboratorio di ceramiche artigianali, con l'intento di mantenere vivo il patrimonio artistico di Vietri sul Mare, una cittadina della Costiera Amalfitana. La sua produzione di piastrelle artistiche è ampiamente apprezzata, in particolare per le sue "riggiole", utilizzate per i pavimenti delle chiese e per le dimore dei nobili. De Maio reinterpreta la tradizione di famiglia disegnando collezioni in linea con i nuovi gusti e le nuove tendenze. Le sue piastrelle di ceramica fatte a mano sono decorate con motivi classici, utilizzando smalti tradizionali che aggiungono una finitura esclusiva ai suoi pezzi.

Con 65 anni di esperienza, Budri è leader mondiale nell'intarsio artistico del marmo italiano. L'esperienza ineguagliabile a livello internazionale nell'esecuzione di grandi progetti personalizzati come ville private, boutique di marchi di moda, hotel e palazzi prestigiosi, insieme all'ispirazione e alla capacità di interpretazione, hanno contribuito a stabilire la forte reputazione di Budri come "Maestro dell'Intarsio". Budri presenta qui le premiate collezioni di design disegnate da Patricia Urquiola che sono state esposte alla Triennale di Milano, ad Art Basel e al Philadephia Museum.

L'eredità di Livoni è iniziata nel 1895 con Edoardo Livoni, per poi proseguire con il figlio Giovanni negli anni '20 e con il nipote Luciano negli anni '70. L'azienda di famiglia si è ampliata e rafforzata nel corso degli anni, dal 1997 con la famiglia Zilio, prima con Marco Zilio e poi con Maurizio Zilio. Nel 2022 la Tekhne entra a far parte della Livoni. LIVONI 1895 si distingue per storia, tradizione e capacità di ricercare e innovare processi e prodotti. Ogni pezzo porta con sé una storia ricca, che rappresenta un patrimonio di continua evoluzione e soluzioni su misura.

Dopo la laurea in architettura, Michelangelo Serena si è dedicato alle potenzialità innovative della prestigiosa tecnica della filigrana, inventata dai suoi antenati nel XVI secolo a Murano. Con questa idea e con il desiderio di creare una nuova dimensione dell'eccellenza italiana, nel 2015 fonda Serena Luxury Mosaic, le cui collezioni combinano per la prima volta il vetro soffiato a bocca di Murano, la lamina d'oro e il mosaico artistico. Oggi progetta, realizza ed espone le sue lampade uniche e i suoi pezzi d'arte per l'home décor in musei, hotel di lusso e fiere internazionali.

Paola Speranza si è laureata in Architettura al Politecnico di Milano. Ha collaborato con studi di progettazione e in modo indipendente, occupandosi di restauro, ristrutturazione edilizia e interior design. Collabora con l'azienda di famiglia di lavorazione e restauro del marmo, la Fratelli Speranza. Nel 2016 ha iniziato a progettare una propria collezione di oggetti in marmo e ha creato Espidesign. Tutti i pezzi di questa serie sono oggetti unici, realizzati a mano in un laboratorio alle porte di Pavia; il loro design è minimalista e audace, per una tavola contemporanea ed elegante.

Nel 1993 Claudia Frignani ha fondato con il fratello lo studio Wunderkammer, dove progetta e realizza pezzi unici e serie limitate, con particolare attenzione a materiali, forme e tecniche. Negli ultimi anni Claudia ha concentrato la sua creatività sulla ceramica, realizzando pezzi unici ed esclusivi con l'antica tecnica del "colombino", una tecnica di costruzione a bobina completamente realizzata a mano. Una volta terminato, il manufatto viene lasciato asciugare lentamente e sottoposto a un processo di doppia cottura in forno a una temperatura superiore ai 1000°C.

Maurizio Navone è nato a Torino e ha studiato architettura al Politecnico di Torino e design alla Scuola Politecnica di Design di Milano. Dopo aver lavorato presso l'ufficio di Corporate Identity Olivetti negli anni della formazione, ha avviato un proprio marchio, specializzandosi in corporate e product design. Nel 2001 ha creato Restart, un marchio che produce oggetti sostenibili in serie limitata. I suoi pezzi sono minimalisti e sofisticati per una casa contemporanea.

Francesco Giannini e Gianni Parenti hanno creato l'azienda Il Papiro a Firenze nel 1976, ispirati dalla passione per la tradizione della carta decorata della loro città natale e per le antiche tecniche di produzione. L'alta qualità dei materiali e l'eccellente lavorazione di ogni pezzo fanno sì che Il Papiro abbia successo in tutto il mondo. Utilizzando la marmorizzazione a mano, la litografia, la stampa tipografica e l'incisione a mano, questi artigiani creano oggetti squisiti da tramandare per generazioni.

Monica Gasperini è nata a Rimini, sulla costa del Mare Adriatico. Ha studiato architettura a Firenze ed è architetto e designer specializzata in molti progetti in Europa, negli Stati Uniti e in tutto il mondo, sia in case private che in spazi pubblici come negozi, ristoranti e hotel. La sua linea di mobili presenta pezzi senza tempo di squisita fattura artigianale, sofisticati e moderni, ispirati allo stile art déco.

Vetrerie di Empoli fu fondata nel 1936 dalla famiglia Parentini, tuttora proprietaria e alla terza generazione. Crea dagli inizi del ‘900 prodotti innovativi e artigianali, di cui 2 brevettati. Oggi, l’azienda ha una distribuzione internazionale grazie ai suoi prodotti innovativi e di altissimo artigianato, inspirati profondamente alla tradizione culturale e artigianale toscana e italiana.

Marco Pollice, direttore artistico del suo omonimo marchio, si è specializzato in illuminotecnica al Politecnico di Milano e ha lavorato per molti anni nell'azienda di famiglia. Rappresenta la quarta generazione di una famiglia che dal 1908 ha dato un contributo inestimabile al mondo dell'illuminazione in Italia. Concentrandosi sul design e sull'illuminazione su misura, i suoi progetti premiati includono illuminazioni pubbliche e private. Collabora inoltre con alcuni dei più rinomati designer per creare pezzi squisiti e senza tempo.

"Lascia che la bellezza di ciò che ami sia ciò che crei": questa visione è parte integrante del DNA della famiglia Granchi. Da oltre 100 anni un DNA artistico scorre in questa famiglia dove la passione per la creazione, l'imprevedibilità dell'idea, l'amore per la bellezza sono i concetti fondamentali che danno vita alle creazioni. Oggi Simone e Francesca Granchi sono la seconda generazione, introducono processi innovativi e sperimentano nuove combinazioni portando l'azienda a esprimersi su progetti personalizzati.

Creata nel 1991 a Treviso, una città a 20 km da Venezia, VGnewtrend trae ispirazione da culture lontane, forme architettoniche e dalla migliore artigianalità italiana. I pezzi funzionali di design che VG crea sono unici, esclusivi e realizzati con materiali pregiati. Sono espressione di un lusso raffinato, frutto di una continua ricerca. In questo modo, i mobili "trasformano lo spazio in un'esperienza davvero multisensoriale".

Sbigoli Terrecotte è stata fondata nel 1857 dalla famiglia Sbigoli nel quartiere di Sant'Ambrogio, a Firenze, dove la bottega era nota per la sua competenza e l'alta qualità dei prodotti, specializzata nella produzione di stoviglie e mobili. Negli anni '20 si trasferirono nella zona di Sant'Egidio, dove oggi si trova il laboratorio. Ancora oggi, secondo la tradizione artigianale toscana della maiolica, tutti i pezzi sono caratterizzati da uno stile fiorentino e da un fascino unico che li rende opere d'arte insostituibili.